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miércoles, 27 de enero de 2016

GRINGOS-1994-Banzim Banzam (LIQUID RECORDS CD) (WAV)



Más GRINGOS. Experimentación y fusión de sonoridades diversas, y sabia utilización de electrónica e instrumentos convencionales para una original y vanguardista propuesta. 

El componente étnico, una de sus señas de identidad, alcanza aquí momentos geniales, como en el corte 5 ‘’ANDELE, ANDELE’’ y sus ecos africanos o en el que cierra el disco, ‘’HOKA HEY’’. Una mención especial en este aspecto al corte 13, titulado ‘’J’’, donde GINESA ORTEGA canta una letra rescatada del folklore popular leridano, una canción de la siega, simple y bella. Esta cantaora, hija de gitano y paya, nacida en Francia y criada en el extrarradio de Barcelona, en Cornellá de Llobregat, es una rompedora  flamenca que ha colaborado con artistas de todo tipo aportando su voz dulce y desgarrada, desde los propios GRINGOS (con Sergi Riera ya estuvo en un proyecto de jazz-fusión llamado IBERIA a finales de los ‘80), LA FURA DELS BAUS, MARC PARROT, SERRAT…y hasta prestigiosas orquestas sinfónicas. Las fronteras estilísticas no son para ella.

El trabajo de percusión es, como siempre en GRINGOS, brillante.

Este disco es el que yo le pondría a cualquier  seguidor de esa llamada ‘’WORLD MUSIC’’, etiqueta que a mí no me gusta nada por su carácter de cajón de sastre, pero que aquí tiene todo su sentido.




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martes, 26 de enero de 2016

GRINGOS-1990-Gringos (1996 LIQUID RECORDS CD) (WAV)



GRINGOS tuvieron su momento en la creación audiovisual de finales de los años ´80 y primera mitad de los ’90, siendo uno de los grupos más galardonados en diferentes festivales, muestras, etc… de carácter más o menos alternativo y/o institucional en todo el territorio nacional (y europeo). Catalanes muy apreciados en Sevilla, por ejemplo, donde participaron al menos en tres ediciones consecutivas de la Muestra De Video Joven ganando el primer premio en dos de ellas  (1988 y 1990) y el segundo en la de 1989. En la edición de 1993, en plena resaca post-Expo, se les dedicó una retrospectiva reconociendo su carácter pionero en la combinación de música vanguardista y video. También en la aplicación de las nuevas tecnologías a estas artes. De todo ello se hacía eco la prensa de la época, incluso la más conservadora (en la hemeroteca del ABC de Sevilla se pueden consultar aquellos eventos).

Esta introducción sirve para contextualizar un poco su música, que realmente adquiere todo su sentido en el espectáculo visual en el que se inscribe. Pero los discos de GRINGOS tienen valor en sí mismos y su particular y abstracta mezcla de estilos (ritmos tribales, electrónica casi industrial, jazz, ambient…) deja bien claro que eran (son)  músicos de gran nivel , tanto en la composición como en la interpretación. Mezclan  samplers, teclados e instrumentos convencionales (acordeón, saxo, trompeta…) con una habilidad pasmosa, y el trabajo de percusiones y de voces es fantástico.

MAS, SUBIRANA, SANOU y RIERA son el núcleo de GRINGOS y después de la disolución del grupo, todos han seguido trabajando en música e imagen en diferentes medios (TV, Teatro, Danza, Radio, Publicidad…) componiendo, interpretando…Totalmente profesionales en sus campos de trabajo.

Curiosamente, hay muy poca información en la red acerca del grupo, y la poca que hay tiene en algún caso errores de bulto, como atribuir los cortes del tercer disco al primero y confundir fechas de edición.

Como GRINGOS publicaron tres discos de larga duración y un  Test Pressing 12’’. El homónimo ‘’GRINGOS’’ parece ser que se editó en MÚSICA INAUDITA en 1990 en LP y CD y lo reeditó  LIQUID RECORDS en 1996 sólo en CD. El tercer disco ‘’BANZIM BANZAM’’ lo editó Liquid Records en 1994 sólo en CD. Estas dos ediciones de Liquid son las que yo tengo. Del otro larga duración (``HISTORIES DEL CARIB’’,DiscMedi Blau, 1992) y del 12’’ (‘’RAM & EVE Remix, Música Inaudita,1991) no sé nada, salvo que éste último se cotiza bastante como pieza de colección  y que el tema original pertenece al primer disco.

Por este empezamos.





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viernes, 22 de enero de 2016

ERNESTO OJEDA & JAVIER PIÑANGO-2015-Concierto para dos MS-20 (Casa de Max,Sevilla 19-09-2015) (hr88 HAZARD RECORDS) (WAV)


Algo de nuestra escena electrónica experimental para variar. Concierto de JAVIER PIÑANGO y ERNESTO OJEDA registrado en LA CASA DE MAX de Sevilla el 19-09-2015 y editado por el net label de Barcelona HAZARD RECORDS. Tanto  los dos músicos como el sello son ya conocidos en este blog, así que no repetiré merecidos elogios.

Sólo un apunte acerca de HAZARD RECORDS, que para los que todavía no lo sepan es el sello pionero en España en eso de la ‘’revuelta’’ contra los derechos de autor tal y como están concebidos, o para ser más precisos, contra las entidades de gestión de derechos de autor y su mafioso funcionamiento. Teniendo en cuenta que los artífices del sello son también músicos (impagable la labor de ANKI TONER a lo largo de los años) tienen más motivos que nadie para esa revuelta.

El manifiesto del sello en 1999 sigue plenamente vigente hoy, quizás con más fuerza moral que nunca, y debería ser de lectura obligatoria para todos los que visitan este blog. Cuando descargas una obra que su propio autor TE REGALA deberías saber qué hay detrás, y lo que hay detrás es mucho más que otro disco para tu colección. Por eso, reitero la recomendación a visitar su web  y comenzar leyéndo ese manifiesto  aquí http://hazardrecords.mydocumenta.com/ (apartado de textos). Toda una expresión de coherencia y de amor por la música. El contenido de la web es de Dominio Público, dejando claro que si la industria musical está moribunda, la creación musical sigue muy viva. 

Esta es la verdadera música INDEPENDIENTE, bella palabra que los mercaderes convierten en palabreja cada vez que la utilizan.

‘’Concierto para dos MS-20’’ consta de un único tema de 53 minutos titulado ‘’A LA DERIVA’’, entiendo que haciendo referencia a su carácter de improvisación. Electrónica analógica y creatividad a raudales por dos veteranos que nunca defraudan y que siempre sorprenden.
DISFRUTA y, sobre todo, COMPARTE Y DIFUNDE. 




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jueves, 21 de enero de 2016

LAB REPORT-1997-Excision (INVISIBLE CD) (FLAC)



LAB REPORT es básicamente la banda de  MATT SCHULTZ, aunque en los dos primeros discos (‘’Figure x-71’’ de 1991 y ‘’Unhealthy’’ de 1993) ERIC POUNDER era pieza fundamental, de ahí que siempre se les considerara un dúo. En ‘’Unhealthy’’ contaron con las colaboraciones de LYDIA LUNCH y de GENESIS P-ORRIDGE, lo que daba a esa grabación un valor añadido  entre  los más mitómanos. En Discogs se alude a DEREK FREDERICKSON como el tercer elemento que estaba en la banda desde sus inicios a finales de los ’80, pero lo cierto es que su nombre no aparece en los créditos hasta el cuarto disco, ‘’Excision’’, de 1997, cuando Eric Pounder había ya abandonado el barco (en 1995 para integrarse en SPASM, uno de los grupos de Martin Hatkins). Tampoco la web oficial de LAB REPORT aclara demasiado este pequeño lio.
Pero no importa, ‘’EXCISION’’, sí es LAB REPORT en formato dúo, MATT y DEREK marcándose un disco que a mí me parece el mejor de los que conozco (cuatro de los seis), el más compacto y ‘’maduro’’ y el más puramente industrial. Lo que no quiere decir que no apunte también hacia otras sonoridades, algo normal en alguien tan experimentador como MATT SCHULTZ, un tipo inquieto donde los haya.
Edita INVISIBLE RECORDS y, como muchas otras referencias del sello, te saldrán más caros los gastos de envío que el propio disco, a precio de saldo en el Marketplace de Discogs. Volatilidades del mercado, porque el primero de la banda, en formato de puto CD, recuerdo que me costó una pasta en tienda física en su momento ( y al poco pasó a los cajones de saldo). 
Pero yo contento por no entender nada de economía ni de jodidos mercados….Aunque discos así te cuesten un par de euros, a mí siempre me parecerán tesoros. Por eso creo que no me van a nombrar Ministro de Economía. 
Y mira que insisto…



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viernes, 15 de enero de 2016

VV.AA.-2000-Emre [Dark Matter] (SOURCE RESEARCH CD) (FLAC)


Disco recopilatorio publicado por el desaparecido sello escocés SOURCE RESEARCH, activo entre 1998 y 2002 y al frente del cual estaba IAN M. MACKINNON. Este tipo funcionaba también como autor bajo el mismo nombre que el sello, y como tal aporta tres de los ocho cortes del disco, uno de ellos con la colaboración de LEIF ELGGREN, músico y artista visual sueco de largo recorrido y con numerosos trabajos, algunos de ellos compartidos con gente de la talla de Hafler Trio. No sé el motivo, pero a este artista está dedicado el recopilatorio (‘’y a todos los que no han perdido nunca su camino’’).

El disco entero es más que interesante, notable en muchos momentos, aunque confieso que lo que me atrajo de él antes de oirlo son dos de los artistas que aportan sendos cortes: IVAN PAVLOV bajo su alias CoH, uno de los músicos rusos más prolíficos y activos de los últimos años (disco con Cosey Fanni Tutti en 2008) y ,sobre todo, COIL, los imprescindibles COIL, que aquí aportan un tema exclusivo para esta recopilación, ‘’Broken Aura’’,  En realidad, llegué a este disco buscando rarezas, outtakes y cosas así de COIL, una de esas bandas a las que siempre vuelvo sin tener que buscar excusas ni coartadas, tan solo por el placer de volver a sumergirme en sus sonidos. Como siempre, no decepcionan: ocho minutos de oscura abstracción sonora que me reafirman en lo dicho y que me hacen añorar de nuevo a sus dos desaparecidos autores, John Balance y ‘’tito’’ Sleaze Christopherson.

Tampoco está mal el muro de sonido que aporta OVUM, que no tenía el placer de conocer y que ya estoy rastreando para el futuro inmediato. Y CYCLOBE, con un largo tema partido en dos tiempos que resulta embriagador y que para mí es de lo mejor del disco.

Entre COIL y OVUM hay 15 cortes de 9 segundos de silencio cada uno cuyo significado profundo a mí se me escapa por completo, aunque hay una bonita frase en el libreto que reza ‘’The key to sound is silence. Open a door in the dark’’.  
Pero es que yo soy muy burro…


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miércoles, 6 de enero de 2016

MARK CUNNINGHAM-1997-Blood River Dusk (POR CARIDAD PRODUCCIONES, PCP019CD) (WAV)



Dedicado con todo mi amor a JOSEP Y A SU COMPAÑERA, a él para que la cuide y a ella para que siga corriendo como la niña que es.

Este disco me supera, o mejor, me hace superar, el paso del tiempo, el hastío existencial cuando las cosas vienen mal dadas y, todavía mejor, potencia mi alegría cuando vienen bien dadas. Tengo una especie de deuda sentimental con la obra de MARK CUNNINGHAM, con toda su obra, desde MARS hasta DON KING y JOHN GAVANTI pasando por RAEO, BÉSTIA FÈRIDA , CONVOLUTION y su ultimo proyecto, BLOOD QUARTET.

Es su único disco en solitario, aunque cuenta con las colaboraciones puntuales de SILVIA MESTRES y de ORIOL ROSSELL. Editado en POR CARIDAD PRODUCCIONES en 1997 en CD y reeditado en 2013 por FEEDING TUBE RECORDS en vinilo. La versión que posteo es la primera y prefiero ripearla directamente en WAV. 

La  serenidad que me provoca esta música es algo exclusivamente personal para lo que no tengo explicación. BLOOD MERDIDIAN, el tema, es como la banda sonora de un niño corriendo veloz detrás de un animal inexistente a lo largo de una calle que sí existe. Cuando el niño está a punto de alcanzarlo, la calle se termina y el animal desaparece. El niño jadea y sigue corriendo, el animal vuelve a aparecer  delante de él y la calle también, pero más corta y más nocturna. El niño soy yo pero su cara no es la mía, el animal es la vida y tiene innumerables patas. La calle es lo único real y que puedo reconocer como un espacio físico concreto, aquél en el que jugaba a la pelota con 5 o 6 años y en el que organizábamos carreras yo y mis amigos, ajenos a todo lo que no fuera correr más que los demás. O sea, mi única patria, la de mi infancia. No es un país, es un territorio mental, una calle en la que ya no vivo y por la que ya no corro. El animal sigue allí, se le multiplican las patas y me mira agazapado en actitud de reto ( ¿  a que no me pillas…?).

Ininteligible, lo sé. Un coñazo, lo sé. Pero me importa un carajo.





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lunes, 14 de diciembre de 2015

EDU COMELLES & JAVIER PIÑANGO-2014-BullDozer (SURRISM PHONOETHICS Spe-0174 7xFile) (WAV)



Entre los artistas españoles que han contribuido con sus trabajos al net-label alemán SURRISM PHONOETHICS se encuentran Juan Antonio Nieto, recientemente posteado por STAHLFABRIK en WET DREAMS , y  esta colaboración entre el valenciano EDU COMELLES y  el madrileño JAVIER PIÑANGO. Ambos habían trabajado juntos  un par de años antes en el proyecto RALLY!, también en edición exclusivamente digital (concretamente en el muy interesante sello EXP-NET). Llama la atención que un trabajo como BULLDOZER, el que hoy nos ocupa, no aparezca en muchas de las discografías que se pueden consultar de ambos autores y más aún la escasez de reseñas acerca del mismo. Me gusta el entusiasmo del cronista que firma la que acompaña a esta grabación, Lee Kwo, que queda totalmente prendado de lo que oye. A mí me pasa lo mismo, me sorprende que un trabajo hecho exclusivamente con un KORG MS-20 Y GRABACIONES DE CAMPO sin procesar pueda resultar tan compacto, siendo lo mejor el tema final, en el que el ruido de los vendedores callejeros en la Plaza del Zócalo de Ciudad de México acaba en orgía sónica de abrupto final. Los autores describen  este trabajo como ‘’HEAVY METAL FIELD RECORDINGS’’ y  aconsejan que se escuche tan alto como sea posible. El primer tema se titula ‘’Mundo Lemmy’’, con lo cual la declaración de intenciones parece clara, aunque a mí se me escape lo conceptual del asunto. Que se anden con cuidadín porque Killmister no cataloga lo suyo como heavy metal sino como rock’n’roll, y este tipo es de los duros de la peña, famoso por su escaso sentido del humor. Como aquí sí andamos sobrados (de sentido del humor, quiero decir), demos la bienvenida a este bizarro documento sonoro y agitemos las melenas al viento (el que las tenga,claro) mientras lo escuchamos…



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jueves, 10 de diciembre de 2015

XX COMMITTEE-1982-Steel Negro Music (2011 TRASH RITUAL Remastered CD) (FLAC)



Duo industrial norteamericano que, como tal, solo grabó dos discos. El que hoy posteo apareció en cassette en A.R.P.H. TAPES en 1981, siendo ésta la reedición remasterizada en CD por TRASH RITUAL en 2011 y con dos temas adicionales. El segundo de estos dos temas, ‘’Slaghterhouse’’, fue la aportación del grupo al magnifico Box Set recopilatorio de cuatro cassettes ‘’Sex and Bestiality’’ editado por BAIN TOTAL en 1984 y LUJOSAMENTE POSTEADO POR STAHLFABRIK EN ESTE BLOG en su momento. Yo conocía la versión en cassette original, pero esta reedición suena bastante mejor.
Sonido industrial vieja escuela, con cierto carácter  amateur que a mí en particular me encanta, sobre todo cuando se ponen más ‘’minimalistas’’. Interesante grupo, del que próximamente postearé su segundo y último disco.




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Llorenç Barber - Retrospective 1994-2001 (2011, Audition Records)






Recopilación de los trabajos de este artista sonoro, Llorenç Barber entre 1994 y 2001. Lo podréis encontrar por otros lados ya que tiene licencia Creative Commmons.


Tracklist
01 Manjar (Excerpt) 6:08
02 Aum Namah Sivaya (Excerpt) 12:09
03 Hoc Donum (Excerpt) 9:08
04 Naumaquia A Cuatro Vientos (Excerpt) 15:05
05 Hoc Donum (Excerpt) 6:24

La calidad no es muy así pero menos da una piedra. El sonido de las campanas al poder.



faustinger

miércoles, 9 de diciembre de 2015

23 SKIDOO-1983-The Culling Is Coming (2003 BOUTIQUE Remastered CD) (FLAC)


Sin el componente funk tan propio de muchas de sus grabaciones, en este disco 23 SKIDOO se sumergen en sonoridades exóticas indonesias (esa música tradicional balinesa llamada gamelan, que les sirvió de base para otros discos posteriores). Puede decirse que la banda británica fue pionera en eso que luego se llamó World  Music, aunque siempre con la experimentación electrónica marcando la pauta. Dentro de la prolífica escena de los ‘80 a mí siempre me parecieron de los más ‘’raritos’’ de la clase, de los menos etiquetables,  porque su música fusiona, como también hicieron muchos de sus contemporáneos (Cabaret Voltaire, The Pop Group, Hafler Trio…) ingredientes muy dispares, pero a diferencia de otros grupos, sus discos no eran reconocibles hasta que alguien (normalmente el colega que te pasaba la cassette pirateada de la radio) te decía ‘’ que sí, tio, que son 23 SKIDOO…’’. Tuvieron cierta ‘’popularidad’’ (con reservas, claro) en España, donde no era raro oir sus temas más bailables en pubs modernos (mover el flequillo con ‘’The Gospel’’ daba cierto caché) y en determinadas emisoras. Todos los que quedamos enganchados a la primera escucha de grupos como Cabaret Voltaire, necesitamos muchas más escuchas para apreciar a 23 SKIDOO, cuyo eclecticismo podía ser difícil de digerir para un cerebro joven en búsqueda de referencias más concretas. Con el tiempo me siguen pareciendo tan raritos como la primera vez, pero ya no necesito referencias concretas, sino música que me sorprenda de un modo u otro. Reto a quien sea  a que intente ‘’memorizar’’ cualquier tema de este disco. Tarea imposible, cada vez que lo escuchas es como si fuera la primera vez.
Todo el material fue registrado en 1982 y editado en 1983, salvo el largo tema 11, no grabado hasta esta reedición remasterizada en CD que hizo Boutique en 2003. Este subsello y su matriz  LTM han reeditado un buen mogollón de discos experimentales de aquellos primeros años ’80. 


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domingo, 29 de noviembre de 2015

MNEMONISTS-1981-Roto-Limbs (DYS-Dys 06,C-90 CASSETTE) (MP3 320 Kbps)


Extraordinario grupo experimental en todos los sentidos. En realidad se trata de un colectivo separado en dos grandes bandas, MNEMONISTS y BIOTA, con algún trabajo también bajo el nombre de las dos. Bill Sharp está en el origen común de ambas como MNEMONIST ORCHESTRA en 1979. El y Amy Derbyshire arman el núcleo Mnemonists en 1980, que se mantiene como tal hasta 1986. Ese año la célula se divide en dos para trabajar por un lado y casi en exclusiva las artes visuales (Mnemonists) y por otro el estrictamente musical (BIOTA). Bill Sharp permanece en ambos junto con otros miembros originales de la célula madre. BIOTA siguen funcionando hoy facturando discos de altísimo nivel creativo, más cercanos a un rock vanguardista y psicodélico (el último en 2014) que a la experimentación abstracta y casi industrial de los inicios.

Roto-Limbs me parece una maravilla sin paliativos, un disco adictivo y mágico  que a mí (sensación puramente personal) me recuerda a los Residents más abstractos. 75 minutos largos de experimentación con dispositivos electrónicos a pilas e instrumentos convencionales (cuerdas,clarinete,percusión). Memorable el final de voces de la cara B. Lo editó DYS (50 copias en cassette) sello fundado por el propio  Bill Sharp con el que dieron salida a todos sus trabajos como Mnemonists, además de trabajos de otros artistas, entre ellos de ‘’nuestro’’ admirado Pascal Comelade, autor europeo por el que Bill Sharp muestra especial interés.

 Incluyo dos entrevistas en distintos medios  a  Bill Sharp, una de 1982 con Mnemonists en plena actividad y otra de 1994, ya como Biota. Ambas esclarecedoras para entender el mundo visual-musical de este singular artista y de sus compinches (no olvidemos su carácter de colectivo). La respuesta a la última pregunta de la entrevista de 1982 es una pequeña declaración de principios que podría perfectamente aplicarse al 2015 que está cercano a finalizar. Si estás de acuerdo con ella, claro.



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sábado, 28 de noviembre de 2015

II III II III (ERNESTO OJEDA)-2013-NREM (IMPROVISARIOS-038 4XFile FLAC)


Hay en Sevilla un núcleo de inquietos y ya veteranos creadores que moviéndose en distintos campos de la música experimental y la improvisación libre, ha desarrollado en los últimos años una actividad casi frenética. La producción resultante empieza a ser difícil de seguir por la ingente cantidad de grabaciones dentro de diversos colectivos, grupos, colaboraciones puntuales y trabajos en solitario. Por suerte casi toda esa producción es de libre acceso para todo aquél que con tiempo y curiosidad suficientes quiera acercarse al mundo de estos benditos locos.
 No es una ‘’escena’’  en el sentido geográfico o local del término, de hecho algunos trabajan ‘’fuera’’. Tampoco creo que sea una escena en el sentido estilístico (a esta gente no hay quien les ate a una norma). Lo que sí parece existir es un interés común por la experimentación y la apertura de miras.
 En la era de la disponibilidad de cualquier cosa al alcance de cualquier persona, la palabra ‘’underground’’ (subterráneo, oculto…) tiene un sentido más literal que nunca y con menos connotaciones ‘’románticas’’ que nunca. Entre la infinita oferta de la red, la dispersión que ésta inevitablemente provoca y la desidia general ante todo lo que no produzca un beneficio económico inmediato, trabajos magníficos de gente magnífica pasan sin que casi nadie se entere. Ya ni siquiera existe la figura del ‘’enterao’’, porque nadie se entera de nada entre tanto ruido chungo de fondo.
No es una contradicción, sino la prueba evidente de que caminamos sin remedio hacia la alienación más absoluta. En eso sí que vivimos en una aldea global:  los miserables aldeanos nos auto-partimos el alma y nos auto-contestamos con un puto emoticono sonriente desde el móvil de penúltima generación (la última nunca existe). El mundo como un lugar común para la estupidez.

¿Individuos? : Antonio Murga, Ernesto Ojeda, Sancho Campos, David J.Fonseca, Miriam Blanch, Alvaro Fernández, Raúl Colchero…

¿Grupos? : 3 MENDIGOS, D, TENSION Co., BATISCAFO, RAHUL,  II III II III, MALDITA COMPA(ÑIA)…

¿Colectivos relacionados? : IMPROVISARIOS, GRUPPO UNGIDO…

Entre tanto material, empiezo con  este trabajo de ERNESTO OJEDA con su alias II III II III, polifacético autor que sorprende en todo lo que hace, experimentando e improvisando (como aquí)  o poniendo sus teclas en una de las mejores bandas de rock de los últimos años, los muy intensos e infecciosos MIRAFLORES.

Sin fronteras, como debe ser.


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domingo, 22 de noviembre de 2015

BRUME-2008-Anthology Box (WAYSTYX Remastered BOX 13XCD's) (MP3 Variable Bitrate)


Pues aquí teneis BRUME para hartarse. A este tipo a prolífico le ganan muy pocos. Creo que bajé esto de Sickness Abound, un magnífico blog de música industrial en todas sus variantes que posteriormente se centró en los diversos estilos del metal más oscuro (death metal, black metal, metal industrial  y demás monsergas) y dejó de interesarme. En fín, la calidad del ripeo podría ser mejor pero no he encontrado otra que la que ya tenía. Al ser un box tan enciclopédico puede adolecer de cierta irregularidad, pero la calidad es indiscutible y tiene temas brillantes por doquier. Os juro que en su momento me lo tragué entero (en varias sesiones,claro está). Espero que ningún ruso se enfade.


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jueves, 12 de noviembre de 2015

S/Z-1983-S/Z (EAST JAZZ RECORDS 12'' VINYL) (MP3 256 Kbps)



Ninguna información de la banda ni del sello que editó este 12’’, salvo lo poco que aparece en Discogs y que se resume en que sus miembros fueron Mohamed, Paul Belford y Susan McCoubrie (ninguno de los cuales parece haber participado en otros proyectos), que además de esto grabaron un 7’’ compartido con Last Few Days (Touch,1985) y un cassette autoeditado con 4 temas (1982). Aparecen además en un par de recopilatorios y en un CDr no oficial, limitado a 50 copias y parece ser que con carácter promocional ( ¿ qué o a quién promociona?, me pregunto) .Este último (S/Z ‘’Sarrasine’’ NoNo 03, 2009) lo he buscado con ahínco espoleado por la curiosidad, sin ningún resultado. En el hoy inactivo blog PHOENIX HAIRPINS, que hasta 2014 aportó muchas e interesantes grabaciones, ubican a la banda en U.K. Creo que de aquí bajé el disco que nos ocupa. Como el enlace está roto, vuelvo a subirlo para que no se pierda. Como dicen en este blog, te gustará si te gustan los primeros Cabaret Voltaire, y ciertamente por ahí van los tiros, con la natural salvedad de que Cabaret Voltaire es mucho Cabaret Voltaire.
9 cortos temas que no cambiarán tu percepción del universo y que te dejan con la extraña sensación de algo inacabado (al menos a mí). Pero como es un disco raro de cojones, creo que merece un recuerdo en Wet Dreams, donde la segunda división ( y la tercera, y la cuarta…) es bien recibida si tiene algo que decir. ¿ O no?.

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sábado, 7 de noviembre de 2015

PACIFIC 231 Featuring b2la3ck1-RAPOON-2007-Palestine (OLD EUROPA CAFÉ CD+Mini CD) (FLAC)

DEDICADO A STAHLFABRIK, INASEQUIBLE AL DESALIENTO



Como veo que tardas en subir esta tribal  joya, que hace un tiempo intercambiamos, me adelanto por la cara para que la disfrute el personal que nos visita. Ambos grupos son lo suficientemente conocidos como para extenderse en explicaciones. A disfrutar de este prodigio rítmico. Como tiempo es lo que me falta solo diré eso de  CARPE DIEM…
         



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martes, 20 de octubre de 2015

m__‎–2004-Mono EP (ENOUGH RECORDS 8XFile MP3)



M_ es Miguel Angel Tolosa, creador de CON-V EDITION, netlabel radicado en Madrid que desde 2004 ha publicado numerosas referencias en los campos de la electrónica experimental , la improvisación y el arte sonoro. Buena parte de sus referencias son exclusivamente digitales y con licencia Creative Commons, aunque también se ha lanzado a la edición física (CD Y CASSETTE) y parece que con buenos resultados, dado que la mayoría de las referencias de su catálogo están agotadas (http://www.con-v.org/catalog.html) . Entre los artistas que han editado en su sello se encuentran Javier Hernando (‘’Quebrantos’’, sólo en digital)  Francisco López, , Pablo Reche o John Hudak (ediciones en CD)  por citar sólo algunos nombres familiares. Pero hay muchos más, conformando un catálogo realmente serio. Tan serio como su propio currículum como músico, desde su formación con maestros de la categoría de Eduardo Polonio o Jean-Claude Risset hasta sus colaboraciones y conciertos en París, Estocolmo, Oslo, Madrid…Composiciones suyas han sido estrenadas por gente de renombre internacional en el ámbito de la música contemporánea (Trio Arbós, por citar a alguien)
Curiosamente, ‘’Mono EP’’ ,bajo el alias de M_,  es un trabajo que no está editado en su propio sello, sino en el netlabel portugués Enough Records. A mí me parece una maravillosa muestra de las cualidades de este artista, muy corto en duración pero infinito en lo que sugiere. Y para escuchar con unos buenos cascos.

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sábado, 17 de octubre de 2015

SALÓ MENTALE-1988-Sakristei (STICHTING MALDOROR-ARCHIVE.ORG) (FLAC)

       
                                                         

Buscando información de Des Duyvels Doedelsack, oscura formación holandesa de principios de los ’80, veo que tras ella se encuentra Anthony Blokdijk, fundador en 1987 de un colectivo cultural llamado Maldoror Foundation , con actividades de ‘’amplio espectro’’ (música, literatura, organización de eventos y exposiciones sobre filosofía…). La historia es larga y mejor que yo la cuenta él mismo en http://stichting-maldoror.blogspot.de/ .
En lo musical orbitan alrededor un montón de gente haciendo música electrónica y experimental (así, en general, porque los estilos son diversos y a veces indefinibles). Entre ellos, el propio Blokdijk con los alias de Salò Mentale y Salò Mentale Solo. De lo que he ido escuchando estos días me han llamado la atención muchas cosas, todas disponibles en Archive.org, pero especialmente aquellas con carácter más minimalista y en las que se usan instrumentos electrónicos reales, caso de la que hoy posteo. Creo que el amigo Stahlfabrik apreciará este detalle, pues pensaba en él a la hora de seleccionar entre tanto material disponible.
Aclarar que A.H.ERLEBNIS no es una persona sino una expresión acuñada por el psicólogo alemán Karl Bühler (1879-1963) que podría traducirse por ‘’ajá, experiencia’’, algo así como el momento en el que una persona ( o también. según algunos expertos, cualquier primate superior) adquiere nuevos conocimientos o experiencias. Lo que debió ocurrirle a Salò Mentale en Sakristie Studio de Viena durante la grabación de esto el 7-5-89.
Que a nosotros nos ocurra lo mismo escuchándolo, ya que como mínimo somos primates (lo de superiores lo dejamos para los expertos)

                                                             


                                                                             Anthony Blockdijt

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jueves, 1 de octubre de 2015

David Prescott - Prague (1988, Prion, Cassette C-60)



Casete de David Prescott editado por el sello alemán Prion dedicado a la música electrónica experimental. Grabado en vivo en Boston el 18/11/87. Cambio de tercio con respecto a las casetes de Auricle que hemos visto hasta ahora. Contiene un tema por cara, sin títulos,una mezcla entre ambient y experimental.

Escucha el tema que ocupa la cara A